廣藝基金會Oct
2020
《幽靈晚餐》在企劃前，劉天涯開始與盜火團內的親密戰友發想周邊商品。「劇團的大家都蠻喜歡桌遊，我們想和《幽靈晚餐》帶些連結，做一款關於密室逃脫的牌卡遊戲。」《逃出夢魘》屬於陣營遊戲，分生存隊伍（逃亡者與先知）和死亡隊伍（惡靈與幽靈）兩組，在切爾西餐廳地圖上進行闖關。玩家必須在互不知曉身分的情況下，跟隨角色任務，逃脫出口或者是阻撓逃生。
「我們約去桌遊店玩一整天，有些桌遊會要求你下載APP，我們覺得這種太難了。希望它擁有可玩性，又花了時間攤開來測試……我自己用紙片亂做，寫上ABCDE等等，有點類似邏輯遊戲。想像走進一家老牛排西餐廳可能有的場景，例如舞台會有爵士鼓、薩克斯風，餐桌上的餐點可能會有龍蝦等等……」
《幽靈晚餐》描述四個十年未見的高中老同學，前往切爾西餐廳赴約，過去四人皆是戲劇社的成員，憶起缺席的杜小亞，背後共同擁有的秘密逐一揭開，劇情介紹一句「在這餐桌上，沒有人是無辜的」，隱約點出罪惡的複雜面貌。
「我們把遊戲設計成一個好像大家逃不出去的氛圍，這種氛圍類似我們作夢的時候，一直輪迴在一件很恐怖的事情，等到你醒來，發現這件事沒有了。但如果你沒有醒來……在這個象徵夢魘的餐廳，逃出代表你可以成功地醒來，如果是死掉的，比如被火燒死的，那你就要再玩一次。」
玩轉原劇懸疑類型的公式，騙局、線索交織的揭露情節、有時候還有報復。這個遊戲的好玩在「解鎖」，玩家應用手牌破解五個關卡，同時還有下毒、符咒、靈魂交換等等的道具牌。
「一開始每個人拿手牌，解鎖牌會有些簡單的顏色，可拿來湊出底牌的解鎖條件……差不多解鎖到第三、第四張底牌任務，大概知道誰是好人，誰是壞人，那時就是要用計策想辦法走出去。」
設計遊戲與寫劇本有甚麼異同？「我覺得寫劇本還是比較容易，遊戲設計要非常清楚的規則，比如說要有多少人加入這個遊戲，邏輯性是要很強的……桌遊是茶餘飯後的消遣，我們的遊戲最適合五到十人玩，看誰最會說謊，有的人不小心暴露他是先知，這種豬隊友也是有的。我們玩的朋友幾乎是設計群，平常合作的時候以為他是一個甚麼樣的人，玩遊戲才覺得『唉，原來是這樣』……這個遊戲需要動腦筋很快，很會演戲的人。」《幽靈晚餐》是劉天涯懸疑三部曲的第一部，她想探索人性的種種陰暗面，台中衛爾康西餐廳大火的『幽靈船傳說』為最初的故事靈感。
「角色隱瞞自己當初做過的事情，如同我們在這個遊戲裡隱瞞自己的身份，可能說謊，也可能放一個暗箭。」
法國攝影師Carlos Ayesta與Guillaume Bressio的攝影計畫《RETRA CING OUR STEPS》（回顧我們的足跡），回到核爆災害後的福島，以原地攝影結合劇場手法的日常演繹，使劉天涯想補捉其中的「廢墟」特質，一個時空交替的場所、夢境潛意識、當代社會的投射。（報導回顧：在這餐桌上，沒有人是無辜的 ）。
「設計的方向原本有很多，比如像《惡靈古堡》的寫實感，但擔心失去想像的空間，改走手繪風格，因為蠻希望它帶點娛樂性。我們找來常合作的設計師58kg，為《逃出夢魘》設計出童趣的詭異感，我蠻喜歡的。」如同「廢墟」安靜與喧囂並存，劉天涯以不同時間段的三幕，掌握空間特質並以日常對白的重複／停頓，創造節奏感。明快的或者輕緩，每篇章的節奏變化引人入夢，當夢魘重返──舞台上枯枝懸掛，音樂帶入，想起電影《沉默之丘》白霧茫茫的詭譎，有種恐怖是心理壓力的層層疊加，控制觀眾的呼吸速率，這點最難。
《幽靈晚餐》演出一波三折，原定今年首演於台北，票券全數售罄，卻因為疫情影響取消演出，所幸獲臺南藝術節的邀請，在十一月於臺南新營文化中心演出。「我覺得這就是一個夢魘你知道嗎？因為疫情的關係，擱置了很久，排練場上的mark一直留著，好像是蕭東意吧，來劇團排演另一齣戲，驚訝說『這還在啊』……感動的是大家重新排練，狀態就像昨天才來到排練場，中間的停頓讓演員有思考空間，面對角色比以前更成熟。」
如何詮釋高中生與成年人，以及不同時空的三個狀態，是一個挑戰，特別是《幽靈晚餐》的真相採片段式的線索拼湊，謎題解答在觀眾心底完成：這四個人對杜小亞分別做了哪些事情？甚麼是好人？甚麼是壞人？
「在劇本裡面主角有五位，無法說得清楚好跟壞，這就是人性。比如說你遇到不想面對的事情就想逃避，會想透過說謊來掩蓋自己做的一些事情。」就像遊戲被賦予身份，這次逃亡者、下次是幽靈，好壞無定數。
盜火劇團 《幽靈晚餐》演出資訊
演出時間：2020/11/21(六)14:30
演出地點：臺南新營文化中心演藝廳
《逃出夢魘》周邊桌遊
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傳說中城市上空有一艘「幽靈船」，直到足夠數目的幽靈上船之後才會開走。這艘幽靈船正停泊在切爾西餐廳的空中，等待著不久後即將發生在這裡的一場大火，奪去無辜客人的性命。身為逃亡者的客人們，想方設法逃出切爾西餐廳；但惡靈船上的惡靈早已偷偷潛入，要來阻撓大家逃離這場火災夢魘……。