圖片由 楊景翔演劇團 提供；攝影師：黃煌智 Yellow 楊景翔演劇團改編魏于嘉劇作《媽媽歌星》，推出全新台語版，於12月19日至21日在樹林藝文中心演出，以台語為主，融合日語與國語，帶觀眾回到1980至1990年代：台灣人在日本新宿歌舞伎町打工、漂泊、求生的真實處境，聚焦異鄉女性在體面、謊言與親情之間的拉扯。
卡司由金鐘演員李杏領銜，與陳以恩、曾歆雁、楊景翔同台。李杏飾演歌舞伎町工作的單親媽媽「蝶子」，劇中將唱出〈苦海女神龍〉、〈長崎蝴蝶姑娘〉兩首經典日語歌。導演陳侑汝說，旋律寫著異地女性的愛與漂泊，也呼應劇中那些「坐桶子」（偷渡）到日本的人：「歌舞伎町下的異鄉人，如何在漂泊裡撐出一點點尊嚴。」
編劇魏于嘉2013年走訪歌舞伎町，在當地寫下劇本大綱，也研究到當年在歌舞伎町工作的台灣人多是台語族群，語言既是生存工具，也是底層社群互相辨認與依靠的方式。因此新版以台語為文本核心，加入約一成日語，象徵角色在異地形成的身分斷片與記憶。
四位演員分飾多角，角色名字好記卻沒有姓氏：蝶子、女兒「小花」、以及周遭邊緣人物與「翔」，象徵漂泊者的匿名；曾歆雁更一人分飾八角。敘事從小花第一人稱出發，讓現實、回憶與想像交疊成「夢境般的現實」，陳侑汝形容那是孩子看世界的節奏——被捲入、相信它，又突然抽離。
舞台參考日本狹小租屋空間，以多層切割呈現母女既親密又隔閡的心理距離；服裝快速轉換，讓觀眾看見角色如何在同一具身體裡更換階級、身份與命運。陳侑汝直言：「雖然人會想找到依存，但最後仍是孤獨的。」母女之間深刻的依附，也常在一句話或一次沉默裡爆裂或修補。
魏于嘉也提到，黃乙玲與謝金燕都唱過〈媽媽歌星〉，且曾面臨未婚生子的輿論風暴，讓她更感嘆那個年代女性背負的重量。想看霓虹背後的真相與柔軟，《媽媽歌星》用生活語言帶你重新凝視「母親」在異鄉生存中的多重面貌。
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