(1).jpg)
文／NoblerSubtlety793
🎯生成式AI研發者跟創作者們的哲學思考 在前幾篇文章中，我們從二戰後的三大主義崛起，談到顯卡硬體的激烈競爭，再深入探討 OpenAI 和生成式AI的誕生與藝術應用，全面解析了AI進化的全貌。如果您一路閱讀到這裡，相信對生成式 AI的技術與應用已經有了一定的了解。
這一篇，我希望邀請各位暫時放下之前講到的所有數據與專有名詞，進入更深層的思考。讓我們聚焦於生成式 AI 的哲學問題——那些來自研發者與創作者之間的對話、碰撞與反思。在用想像力創作畫作或影片時，您是否曾疑惑：AI 的創造力從何而來？我們與 AI 之間的角色關係究竟是什麼？
這些問題或許您尚未深入探討，或許只是偶然閃過心頭。而我的目標，是幫助每一位生成式 AI 的使用者——不論是資深創作者還是初學者——整理這些關鍵思路，透過更全面的哲學框架理解我們正在做什麼，以及我們能夠走向何方。
這樣的思考，對於生成式 AI 藝術領域中的每個人都具有啟發意義。
💢先從我們這一群創作者們與生成式 AI 工具之間的哲學關係當前奏，讓我們用心探索其如何影響我們的創作視野與思維方式。
💢從哲學思考談起：影音類生成式 AI 與藝術創作者的關係💢
在這個快速變化的數位時代，生成式 AI 正在改變我們對創作的理解與實踐。
作為一名數位創作者，我開始深入探討以下問題：
1.生成式 AI 創作的作品是否具有藝術性？
藝術性是一種主觀體驗，取決於觀眾的感知與文化背景。如果 AI 創作的作品能激發情感、引發思考或帶來審美愉悅，無疑可被視為藝術的一種形式。
2.生成式 AI 在創作過程中究竟扮演什麼角色？它會取代人類創作者嗎？
這引發了對其角色定位的討論。AI 在創作中的角色可能是工具、輔助者，甚至某種程度上的合作者，但完全取代人類創作者的可能性微乎其微，因為情感與人性化視角是 AI 無法輕易模仿的。
3.生成式 AI 僅是輔助工具，還是具備真正的創新能力？
這促使我反思，AI 雖基於資料訓練，但其對創意的啟發和新穎組合的能力，的確為創作帶來了更多可能性。
4.AI 如何改變創作的流程？
它能大幅提升效率，幫助創作者迅速生成初稿或提供靈感，從而將更多精力專注於深化創意和完善細節。
5.AI 生成的內容是否應享有版權保護？
版權歸屬的問題至今沒有定論，但它挑戰了現有法律對於“創作者”的定義。
6.生成式 AI 是否會侵犯個人隱私？
由於 AI 訓練需大量數據，個人資訊可能在無意間被納入，這強調了加強數據保護的重要性。
7.生成式 AI 如何影響原創性？
雖然 AI 基於現有資料生成內容，但它也能提供全新的視角，成為激發創作者靈感的重要來源。
8.AI 會重新定義創作嗎？
這是一個令人深思的議題，因為 AI 挑戰了傳統對創作的認知，甚至可能為創作注入全新內涵。
9.AI 在不同領域的應用如何展現其價值？
它在文學、音樂、藝術、設計、遊戲等領域的應用，展示了其廣泛的適用性與潛力。
10.生成式 AI 對工作流程有何影響？
它使流程更加靈活，無論是創意構思還是具體實現，都能得到極大助力。
11.AI 創作的質量如何得以保證？
透過高質量數據訓練、優化模型和人工審核，可以有效提升創作內容的精緻度與可靠性。
12.生成式 AI 會對文化產生什麼影響？
它的應用將深刻改變我們的文化表達方式，並可能創造出全新的文化形式。
13.AI 對社會的影響是什麼？
它可能改變就業市場結構，提升創意產業的競爭力，同時影響教育與學習模式。
14.AI 對經濟的影響如何展現？
它能提高效率、降低成本，並創造新的商業模式，但也伴隨著就業結構的挑戰。
15.生成式 AI 面臨哪些技術挑戰？
模型優化、數據質量、計算資源等都需要持續的技術創新來克服。
16.生成式 AI 的未來發展方向是什麼？
智能化、更多元的應用場景及深層的人機互動，將是未來的重要趨勢。
17.法律與政策該如何回應 AI 創作的挑戰？
版權、隱私、責任等問題需要全面的法律框架來規範。
18.AI 創作對教育有什麼啟發？
它可成為學生的創作助手，幫助他們提升創意思維並探索更多可能性。
19.生成式 AI 會如何影響創作者的心理？
它可能帶來對創作角色認知的調整，並挑戰創作者的自信心與內在動機。
20.AI 創作的哲學意涵是什麼？
它挑戰了創作的本質，重新審視技術與人文的關係，並可能改寫我們對創作的傳統理解。
21.生成式 AI 的未來挑戰有哪些？
技術突破、倫理規範、社會接受度與法律保障，都是未來需要共同努力解決的課題。
這些問題與思考反映了我們在人工智能時代面臨的深層挑戰與機遇。通過兩年來的實踐與觀察，這些答案不僅僅是個人經驗的總結，更折射出整個創作社群在面對 AI 浪潮時的共同思考。
💥回顧這些問題，我們可以看到幾個核心主題在不斷交織：
1.創作本質的重新定義——AI 的加入不僅改變了創作的方式，更促使我們重新思考何為創造、何為藝術
2.人機協作的新範式——從單純的工具關係，逐漸發展為更複雜的協作關係，甚至是共生關係
3.社會影響的多維性——從個人創作到產業變革，從教育革新到文化重塑，AI 正在重構我們的創作生態
這些思考不僅對初學者具有指導意義，對整個創意產業的發展方向也具有啟發作用。隨著技術的進步，這些問題可能會有新的答案跟新的法規出現，但探討這些根本性問題的過程，將幫助我們在快速變革的時代中保持清醒的認知和前進的方向。
接下來，我們將用預想的方式透過一位生成式 AI 藝術獎得主的訪談，深入探討這些問題的核心。這位得獎者的觀點不僅展現了頂尖創作者如何看待生成式 AI，也揭示了他們在創作過程中的深刻思考與選擇。這些視角與一般創作者的經驗有何異同？或許能啟發我們在創作之路上找到屬於自己的答案。
💥對話未來：一位生成式AI藝術獎得主的創作哲思
編者按：本文是對2024年國際生成式AI藝術大獎得主的深度訪談。這位創作者通過AI輔助創作出的作品系列《數位時代的靈魂回響》引起了藝術界的廣泛關注。在這次訪談中，他分享了自己對AI創作的深層思考。
💥關於創作本質💥
👉問：作為一位成功的AI藝術創作者，您如何看待生成式AI與藝術創作的關係？
📣在經過數年的實踐後，我越發感受到生成式AI不僅僅是一個工具，它更像是一個對話的夥伴。每當我開始一個新作品，我都感覺自己在與這個智能系統進行某種形式的對話。它理解我的意圖，給出回應，而我則在這個過程中不斷調整和引導。
這讓我想起了古代藝術家與他們的顏料和畫筆的關係。工具從來都不是被動的，它們都有自己的特性和局限，藝術家的才能就在於如何與這些特性對話，創造出打動人心的作品。
👉問：您認為AI創作是否具有真正的創造力？
📣這個問題困擾了我很長時間。起初，我也執著於區分AI的「重組」和人類的「創造」。但隨著創作經驗的積累，我發現這可能是個偽命題。人類的創造不也是基於已知經驗的重組嗎？
關鍵的區別在於意識和目的性。我現在更傾向於將AI視為一種「創意催化劑」，它能激發出我腦海中未被發現的可能性。真正的創造力存在於人機互動的過程中，而不是某一方單獨的表現。
創作實踐的反思
👉問：在獲得國際大獎的作品中，您是如何處理人機協作的關係的？
📣《數位時代的靈魂回響》這個系列其實源於一個非常個人的契機。那時我正在思考數位時代人類情感的真實性這個命題。我使用AI不是為了製造震撼的視覺效果，而是試圖通過AI的「眼睛」來看待人類的情感世界。
具體到創作過程，我發現最有效的方式是將AI視為一面鏡子。我投射我的想法，它返回它的理解，這個來回的過程本身就成為了作品的一部分。最終的作品不僅僅是視覺上的呈現，更是人機對話的具象化。
👉問：您如何看待AI創作中的「黑盒」特性？
📣說實話，這個「黑盒」特性曾經讓我很困擾。但後來我意識到，人類的創作過程不也充滿了無法言說的部分嗎？靈感從何而來？美感如何形成？這些都是難以完全解釋的。
我現在反而欣賞這種不可預測性。它讓每次創作都充滿驚喜，有時AI的「誤解」反而會帶來意想不到的藝術效果。關鍵是要學會與這種不確定性共舞。
❗❗倫理與未來❗❗
👉問：作為一位成功的AI藝術家，您如何看待著作權等倫理問題？
📣這確實是個複雜的問題。基於我的經驗，我認為我們需要建立一個全新的藝術倫理框架。我的做法是：第一，明確標註作品中AI的參與程度；第二，尊重原始素材的來源；第三，將重點放在創作理念和藝術表達上，而不是純粹的技術展示。
👉問：您如何看待AI藝術的未來發展？
📣我相信我們正在進入一個前所未有的藝術創作時代。AI不會取代藝術家，但會重新定義藝術創作的邊界。未來的藝術家可能更像是「創意導演」，需要同時掌握技術語言和藝術語言。
最重要的是，我們要記住藝術的本質是表達和溝通。無論工具如何演進，打動人心始終是藝術的核心。
給年輕創作者的建議
👉問：您對想要入行的年輕AI藝術創作者有什麼建議？
📣首先，要建立扎實的藝術基礎。AI是強大的工具，但沒有藝術素養和創作理念，工具再強大也只能生產空洞的作品。
其次，要保持開放和實驗的心態。不要被既有的範式限制，AI藝術還有很大的探索空間。
最後，要思考自己想要表達什麼。技術會變，但打動人心的故事永遠不會過時。
❗❗結語❗❗
作為一名AI藝術創作者，我最大的體會是：技術始終是服務於表達的。當我們過分關注技術本身時，容易忘記藝術創作的本質目的。AI給了我們新的可能，但如何用這些可能性講述打動人心的故事，才是真正的挑戰。END
透過這次訪談 從兩個不同族群創作者的角度來看 我們可以發現許多值得思考的問題 也更清楚我們面對的是一場全新的創作革命與變動 這改變是全面性的重塑了過去我們習以為常藝術世界的每一個方面。
當我們在生成式 AI 的浪潮中前行，每一步都帶來新的挑戰與啟發。AI 的創造力能否與人類的靈感交織，讓我們共同拓展藝術的邊界？人類與技術之間的平衡，是否能為創作注入更多深層意義？這不僅是技術的問題，更是關乎我們如何定義「創作」和「創新」的哲學命題。
生成式 AI 的未來充滿未知，但也正因為未知，我們擁有無限的可能。透過對技術與人性的深入對話，我們或許能重新詮釋創作的本質，甚至改寫藝術的歷史。
我們在這樣的思考與探索之中知道了
我們新生代數位創作者面對著這樣全新的世界該用什麼樣的態度跟認知習慣尊循這一切，不論是創作理念 以人為主的Ai工具為輔的法律分類概念 這對我們都是非常重要的觀念再重組，願我們每個人都能在這場探索中找到自己的答案，並為生成式 AI 的未來共同書寫嶄新篇章。
為了深化創作者們的哲學思考： 也為了讓大家更進一步探討 AI 與藝術之間的哲學關係，我準備了三個沒答案的問題讓大家去思考 用自己的認知去解疑：
1.意識與智能：AI 是否具備意識？如果具備，那麼創造力又是如何產生的？
2.藝術的本質：AI 的加入是否改變了藝術的本質？藝術的價值是否僅在於獨創性？
3.人機關係：人與 AI 之間的關係是合作、競爭還是共生？
歡迎大家來討論這幾個題目 我也會在以後的文章裡提出自己的看法
下一期，我們將轉換視角，深入探索前文提到的藝術類生成式 AI 巨頭們如何看待技術背後的哲學思維，並揭示他們在研發過程中的深刻洞見與未來願景。
返回上一頁 