李映衡（Christian Li）是近年在國際樂壇竄起的天才兒童 之一。他出生於澳大利亞墨爾本，五歲學習小提琴，十歲就在曼紐因國際大賽 少年小提琴家組得到首獎，成為比賽有史以來最年輕的首獎得主（同年並列冠軍來自新加坡的蔡珂宜大他幾個月，剛滿十一歲，兩位成為同時備受矚目的 #華裔天才兒童）。
兩年後，李映衡再度寫下記錄：成為Decca 旗下最年輕的簽約藝人，第一張專輯是維瓦第《四季》，以及用3/4小提琴錄的《漁舟唱晚》、《中國花鼓》、《泰伊絲》冥想曲、巴濟尼《妖精之舞》。李映衡這一張《四季》站在如林的名盤面前也毫不遜色，有許多值得一聽的點，未來有機會再和前述蔡珂宜錄製的《四季》一起介紹。這次先介紹李映衡最近出版的《發現孟德爾頌》。
這張專輯以和安德魯‧戴維斯、墨爾本交響樂團合作的孟德爾頌小提琴協奏曲 為中心，前後安排數首改編曲。只是讓人不解的是，專輯名稱是「發現孟德爾頌」，宣傳文字指名「跟隨孟德爾頌在旅行中創作的作品腳步」，但是，裡面有三首不是孟德爾頌 的作品啊。除了巴赫《馬太受難曲》是由孟德爾頌重帶回世人面前，勉強算是有些關聯，舒伯特《小夜曲》與莫札特第二十一號小提琴奏鳴曲有什麼關係？
無視這些宣傳文字，雖然協奏曲有大前輩安德魯‧戴維斯助陣，使李映衡的演奏在無數前輩版本之前也顯得氣度大方、毫不遜色之外，我卻覺得唱片裡收錄的其他改編曲，才是整張唱片的特點和精華。其中有三首出自英國編曲家帕爾金（Simon Parkin）的改編，他的編曲手法雖然配器變化多端，但都能保有原曲特有的韻味：《乘著歌聲的翅膀》是小提琴、豎琴（牟以諾）搭配小型樂團；《馬太受難曲》〈主啊，請賜垂憐〉則是讓小提琴與大提琴在室內樂團的伴奏下對話；最後的《威尼斯船歌》則改編為小提琴搭配吉他的二重奏版，吉他部份由著名中國吉他家楊雪霏彈奏。
而我最喜愛的，莫過於俄羅斯小提琴家揚波利斯基（Abram Yampolsky）改編的E大調為鋼琴而寫的輪旋隨想曲。這些曲子最大的特點是：改編得是如此圓熟自然，彷彿原本就是為小提琴而寫，幾乎會讓你忘了原曲面貌。
「天才兒童」的音樂，最怕聽到身體住著老靈魂的年輕軀體，明明臉上稚氣未脫，聽來卻是老氣橫秋或是有模仿前人的痕跡。可喜的是，李映衡的音樂卻非常直覺不做作，而且兼具自由即興和纖細多彩的音色。
舉例來說，他在《乘著歌聲的翅膀》使用很多滑音和裝飾奏，添加的小音符雖多，卻沒有因此「弄髒」音樂。再加上帕爾金以主題與變奏的方式來改編原作，反而讓音樂發揮空間更大，有著恣意飛翔的輕快。孟德爾頌本人是早慧的天才，也因為家庭環境優渥，音樂往往散發幸福溫暖的色彩，由李映衡純真唯美的演奏詮釋，宛如 天使之聲，再恰當不過！
文／陳效真
音樂文字工作者
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