【認識台灣劇場與文創指標】 臺北表演藝術中心

Qbo小編

【認識台灣劇場與文創指標】

臺北表演藝術中心
臺北共玩，歡樂無限

講者／王孟超（臺北表演藝術中心總監）
記錄編輯／廣藝基金會人才發展部　

道略演藝產業研究中心與廣藝基金會攜手舉辦「臺灣劇院運營與文創項目考察班」，透過9天行程深入考察臺灣三大劇院與走訪知名文創產業園區，邀請專家授課、觀看演出劇目等形式，讓團員借鑒臺灣優秀劇場在演出內容製作、舞臺統籌、市場拓展、藝術普及和文化創意等方面的經驗。

臺北表演藝術中心總監王孟超

「臺北表演藝術中心的競圖和士林的夜市小吃一鍋三湯一樣，要有三個劇場。」總監王孟超表示地緣和文化關係牽動了整個建築設計概念。包括大劇院1500席、4座升降台、2層觀眾席及標準的左右及後舞台空間，還有目前最大的樂池，可容納華格納的歌劇編制。觀眾席包廂是給演出團隊導演及創作者使用，可以同時欣賞演出及觀眾反應，另外一側的VIP包廂則有獨立的接待室、電梯和小陽台。

外型的設計理念，為球形撞到立方體，所以形成中劇場特殊的圓形鏡框舞台。玻璃體的設計是可以透光的，所以在排練或是裝台時可以讓陽光進入室內，演出時再遮蔽即可。廳內觀眾席及所有裝潢都是淡藍色，這是設計師的堅持。

在圓形球體內，鏡框式中劇場可容納800席，前面8排座位可做樂池、或舞台，所以有三面台的演出方式，特別的是後面中間上層設計許多包廂，有別於歌劇院的包廂設計是在左右兩側，一個包廂可以坐10至12人，觀眾可以揪團、和親友一起觀劇與飲食，創造特別的觀劇體驗。圓形劇場的最大困難是音場，所有的聲音經過反射會集中到舞台前方。因為現在科技的進步，可以先用電腦模擬並選用特殊材料改變音場，這樣的設計讓每個觀眾和舞台的距離近、觀劇互動性會更好。

就如王孟超分享的建築設計理念外，也再次帶出「演出創作」與「觀劇體驗」的共玩精神。除了三個劇場外，還有許多進入場館時會非常驚喜的設計，讓人引頸期待臺北表演藝術中心的落成，共同激發更多表演藝術的火花。

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