2010-05-12 No.32
粉絲:4467
藝文費斯簿Arts@Facebook【自由轉載.自由傳遞】
編輯台
特別企劃
表藝要聞
當週最IN
專欄精選
會員專區
   
「文創」的坐而言與起而行
   

大學時參加演辯社,除習慣在辯論台唇槍舌劍之外,也習慣了對一種議題同時抱持「正」、「反」觀點的態度。因為正、反方是抽籤決定,所以立場也是被命運決定,然後必須在很短的時間,準備充足對自己有利的論點。真是弔詭,台上講得咄咄逼人,儼然自己是正義的化身,台下愈清楚凡事沒有絕對的對錯。
文化藝術究竟該當成一種純粹心靈活動,還是一種可以有多重效益的產業?如果當成非黑即白的命題,就會變成永無止境的爭辯。如果換一種態度:「藝術可以是一種心靈活動,也可以是多重效益的產業」,那麼它就成為一種數理命題。在這個領域沒有是與非,只有作用力與反作用力,成與不成的或然率。對於執行者來說,就只有做與不做的選項,沒有善與惡的考量。「文創法」歷經多年的討論,想必眾人曾深陷在正反演辯的無解棋局。「文創法」的落實,並不代表先前的對立討論有了共識,而是眾人終於省悟到,該是起來試試的時候。

楊忠衡
2010.05.12

   
           
   
 
謝母親節前夕的週五,雷光夏帶著BITSound樂團到廣藝廳開了場小小的私房音樂會。
從電影「第36個故事」開始,雷光夏用暖暖溫溫的聲音開始跟我們說起了好多故事,當然、還有一些可愛的小笑話 :)
工作團隊還用心做了好多影像,伴著雷光夏的歌聲,就好像...就好像你心底的故事也跟著歌聲一起走入了電影之中。

謝謝當天來廣藝廳一起參加演唱會的藝文費斯簿的粉絲們;同仁們都偷偷交頭接耳地說:「哇!藝文費斯簿的粉絲們都是美女耶~」

如果你還不認識雷光夏,請記得在觀看「第36個故事」時,用心的聽聽電影的聲音。
如果你已經認識雷光夏,請透過電影「第36個故事」,去聽見更多也屬於你的故事。
 
       

台灣舞者,跟著太陽劇團發光!台北藝術大學舞蹈系畢業的張逸軍,去年加入太陽名劇「Dralion」演出,擔任主要角色「火」,一年來巡迴各國演出近四百場,隨著「Dralion」封箱改版,三月底甫返台,師長都暱稱他「太陽小孩」。

台灣至今僅三人曾為太陽劇團團員,包括十年前曾演出「Dralion」的林永彪,與張逸軍同年獲太陽甄選、臨時接演「KA」業已返台的楊舒晴,以及二十六歲的張逸軍。其他兩人都來自京劇背景,張逸軍堪稱太陽首位台灣舞者。  ...

 
       

今年台北愛樂將歡度創團廿五週年慶,特別邀請曾旅台多年,身為樂團創團總監亨利梅哲另一位嫡傳弟子,擅長爵士樂及輕古典音樂的指揮名家樊德生(John van Deursen),與台北愛樂共同合作<PopLive>音樂會。將古典、流行及爵士樂化作歡樂與喜慶的音樂,同時本年度恰逢披頭四創團五十週年紀念,樊德生將帶領台北愛樂演出特別的披頭四經典歌曲,邀請各位共同享受愉快的音樂時間 !古典樂也可以很流行!

演出時間:2010/6/2 19:30
地點:國家音樂廳
票價:350/500/800/1200/1500/2000/2500
售票請洽:兩廳院售票系統 ...

   
   
 

汪其楣製作/主演/編導
演出時間:2010年5月21~23日 晚 8:00
演出地點:玫瑰古蹟 庭園劇場 (台北市中山北路二段46巷入口)
演出票價:600元  (請至兩廳院售票點,或上兩廳院售票網 www.artsticket.com.tw學生、兩廳院之友等有優惠,團體購票10張以上9折、20張以上8折,請洽主辦單位:曇戲弄劇團 林小姐0928-962230)

謝雪紅,1901年生在彰化,家中赤貧,她沒上學,做過童養媳、女工和商人的外室,但有機會到日本、中國各地,接觸到反抗運動及革命思想,包括米倉事件、五四運動、五⋯⋯卅慘案、十月革命等等。再經歷了莫斯科東方大學的國際共黨洗禮,二十七歲那年,她在上海秘密籌備成立「台共」,回到台灣推展工作之際,遭到日警逮捕,下獄九年。...

   
   
 

這次臺北館播放的影片中,並請來知名舞者許芳宜在深達3-4公尺的游泳池中跳舞,拍攝過程長達10小時之久。拍攝過程中,每一位拍攝工作人員都背著氧氣筒,但許芳宜為舞出曼妙的身姿,拍攝過程中只能憋氣,是體能極限的一大挑戰。
由侯孝賢導演掌鏡的這部片子,帶領參觀者造訪故宮、廟宇、溫泉等景點。儘管只是6分鐘的影片,製作費就高達2200萬元。
曾是瑪莎葛蘭姆舞團首席舞者的許芳宜,是國際知名的舞蹈家,現旅居美國紐約市,成立自己的舞團「拉芳.LAFA舞團」,擔任藝術總監。 ...

   
   
   
 
   
 
 文 | 聯合報╱焦元溥

叛逆?不,我一點都不叛逆...   向權威看齊,難道要向無知學習嗎?...
                                                                                            ─波哥雷里奇(Ivo Pogorelich)


出生於克羅埃西亞的鋼琴大師波哥雷里奇,大概是近三十年來國際樂壇最奇特的風景。他十一歲至莫斯科學習,進了莫斯科音樂院卻覺得老師一無是處;正想休學返鄉,卻在晚宴中偶遇一位外交官夫人。他從來沒有想過,眼前看似平凡的婦人,竟然傳承李斯特晚年弟子西洛第(Alexander Siloti)一派的演奏絕學。最後他不但拜婦人為師,更把老師娶回家──如此武俠小說中才會出現的劇情,一旦在現實生活中上演,那可比小說還要精采萬分。潛心學習下,波哥雷里奇修練出驚人技巧,二十歲就贏得義大利卡薩格蘭德大賽首獎,兩年後又獲蒙特婁國際音樂大賽首獎。同年十月他參加蕭邦鋼琴大賽卻未入決賽,不僅輿論大譁,身為評審的鋼琴名家阿格麗希更辭職抗議,讓波哥雷里奇聲名大噪。隔年他於卡內基音樂廳舉行個人獨奏,以巨大成功奠定其巨匠聲望,從此頻繁登上全球各大舞台。. . .

   
 

文 | 斯建華
我心目中(很多人心中)全台灣最專業、服務品質最好的劇場是新舞台,我覺得他之所以能夠獨領風騷的一個重要原因,就是他的管理者絕大多數都是出身於使用者,就像當初新加坡濱海劇場一樣,因為只有使用者才知道使用者的需求,沒有當過使用者的管理者是很難扮演好一個管理者的角色,所以新舞台的管理高層是鼓勵他們的員工休假時去接外面的演出節目去當使用者,我曾聽過未經證實的說法,是他們的高層說如果外面的演出都不需要你,那我要你做什麼?正因為他們都是管理者也是使用者,所以使用者想做什麼壞事,會遇到什麼困難,他們全都了然於胸,也能隨時掌握使用者工作的進度,當他們以使用者的身分到別的劇場工作時,更能比較各劇場的管理模式截長補短,同時到新舞台做演出的使用者,幾乎也都是他們休假時變身為使用者的工作夥伴,所以到新舞台演出就像到朋友家做客,誰敢造次亂搞。. . . .

   
   

 今晚在某個粉絲的塗鴉牆看見了這麼一段話:「如果在國際機場,台灣的藝術家都可以登記做小型演出,讓等候的旅客都感覺到藝術的陪伴,是件多有創意的事?讓藝術家有收入,國家有不同形象, 就像mobile showcase,隨處可移動的演出單位.一起來號召藝術家們,跟航管局談談吧?」
討論定目劇的同時,藝文費斯簿有這麼多的表藝團體,大家要不要來個腦力激盪;也許有一天在候機室等待時可以看到小型的演出,無論是明華園還是紙風車,台北愛樂還是相聲瓦舍,雲門或再拒劇團,台灣的機場就此有了獨一無二的特色!!~

現在就加入「等飛機最久最無聊,如果機場有表演真好」,給我們一個"讚"!


廣藝基金會 Quanta Arts Foundation
桃園縣龜山鄉文化二路211號 電話:(03) 327-2345分機11260
著作權所有 (C) 2010 財團法人廣藝基金會

Powered by